Hay que dejar de subestimar el terror argentino por 20 años. CUANDO ACECHA LA MALDAD no ganó el Festival de Sitges por pura casualidad, es un peliculón infernal que no tiene nada para envidiarle a los clásicos del género.
Imprevisible, bestial y aterradora, te lleva de los pelos por lugares que ni siquiera te atrevés a imaginar. Niños, embarazadas, cabras, el campo infinito, la tragedia griega, el terror rural , dos hermanos, un perrazo , una vieja formidable y la maldad que tenemos dentro.
LA MEJOR PELÌCULA ARGENTINA DEL AÑO? NO SÉ QUE DUDA TENÉS.
Aterrados era una barbaridad pero esto està a un nivel intratable, Demiàn Rugna lo hizo de nuevo. Ademàs te adelantamos nuestra charla con el director , no sè que màs querès.
TODOS AL CINE, NADA DE BAJARLA POR AHÌ. SE ESTRENA EL 9/11 Y DESDE ACÀ REMAMOS PARA QUE SE LOGRE EL MILAGRO DE QUEUNA DE TERROR ARGENTINÍSIMA ENTRE EN EL TOP 10.
ESCUCHANOS Y ENTERATE DE TODO LO QUE NO SE HABLÓ SOBRE LA PELI

Charlamos con Lautaro Rodriguez sobre su debut actoral en la película Mi Mejor Amigo, de Martín Deus.

De Floresta al estudio de FM "La Tribu" vino "Marki" para contarnos un poco sobre su álbum "Yazz", estrenado hace tres meses. Dialogamos sobre sus comienzo, que fue lo que le llevo a crear su estilo musical.
En exclusiva nos mostro su nuevo tema llamado "Vice city"

Documental de Andrés Cedrón en el CCC Centro Cultural de la Cooperación

Carlos Ulanosky entrevista a Martin Rejtman a propósito del estreno de su nuevo film "La Práctica"
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=hvtp_cphI3U

documental de Andrés Cedrón en el CCC

Con la conducción de Ponchi Fernández (Los Subterráneos) y Roque Di Pietro (Editorial Vademécum), comienza este programa de radio dedicado a los libros de música. Biografías, ensayos, memorias, diarios de viajes todos los lunes a las 23 (repite los domingos a las 20) por la frecuencia modulada de la señal universitaria.

El lunes 7 de octubre Sol Klinkenberg recibió en el estudio de FM La Tribu 88.7 a Bernarda Pagés, actriz, directora y gestora cultural, para hablar sobre "Mundo Monti", un festival que pondrá en acción el legado del gran dramaturgo argentino. Programa: Dionisio Idea y conducción: Héctor Oliboni Co-conducción y producción: Sol Klinkenberg

@VelazquezAye nos adelantó lo que será el nuevo disco de @larenga

En un contexto en el cual sólo podemos salir a conocer otras partes del mundo via online, nos llega esta declaración de amor hacia un estilo musical que, quizás, esté arraigado a ciertos (malos) prejuicios.
Esta road movie musical, dirigida por Pablo Ignacio Coronel; y como él mismo lo dice: "Pienso que la cumbia no es un género menor. Ella ha sobrevivido reinventándose, trascendiendo y transgrediendo
poderosamente todo límite: idiomático, geográfico y cultural.", nos transporta a lugares que nunca hubieramos imaginado que sonara la cumbia ahí.
En EL TIEMPO NO PARA por Radio Ahijuna, charlamos con Analía Bogado; pilar principal de este cimiento musical, y nos contó con lujo de detalles lo que fué llevar la cumbia al mundo.
Sinopsis: Desde Argentina hasta Japón, un grupo de músicos-cineastas viaja en busca de la respuesta acerca de qué es la cumbia. Este documental - musical propone una gira por Latinoamérica, Europa y Asia para descubrir el origen, el presente y el futuro de un ritmo que cautiva a todas las clases sociales.
Cumbia que te vas de ronda es una producción de Pensilvania Films (Argentina) en coproducción con Bolivia, México, España y Portugal, y es el segundo documental dirigido por Pablo Ignacio Coronel tras su debut con Cumbia La Reina (2015). La película cuenta con guion de Pablo Ignacio Coronel y Analía Bogado, con una banda original compuesta por Olmo Marín y con la participación de músicos y bandas emblemáticas de la cumbia como Totó la Momposina (Colombia); Juan Sebastián Ochoa (Colombia); Coco Barcala (Argentina); Los Mirlos (Perú); Celso Piña (México); Agua Sucia y los Mareados (Argentina); Los Orientales de Paramonga (Perú); Rosa Mimosa y sus Mariposas (Portugal) y Shogo Komiyama (Japón).
#CumbiaQueTeVasDeRonda
#CumbiaEnCuarentena

en el programa de Eduardo Caimi, Victoria Torres y Valmiro Mainetti entrevistan al director de la obra antes de su estreno
Teatro Azul Corrientes 5965 - Sábados 19 hs.

Enetrevista a Enrique Bellande, director de La vida a oscuras

El documental Italpark, dirigido por Juan Carlos Dominguez, tendrá su estreno mundial en el marco del 25° BAFICI que se desarrollará del 17 al 28 de abril. El film integrará la sección oficial Pasiones, y contará con tres funciones.
La historia del Italpark es un capítulo fundamental de la cultura popular argentina. Durante más de cuatro décadas, el parque de diversiones fue un símbolo de la diversión y la alegría para generaciones enteras de argentinos, y su cierre en 1990 representó el fin de una era.
Este documental busca rescatar esa memoria colectiva y ponerla en valor, preservando la historia de uno de los espacios más emblemáticos de la ciudad de Buenos Aires. La historia del Italpark se cuenta a través de las voces de quienes lo vivieron en carne propia, tanto como visitantes, como trabajadores o coleccionistas, para poder transmitir a las nuevas generaciones la magia de ese lugar.
La historia del Italpark es un reflejo de la sociedad argentina en su conjunto. Fue un espacio de encuentro y de diversión en un contexto social y político difícil. El film permite entender cómo se construyó la identidad de una ciudad y un país a través de un espacio de entretenimiento.
El Italpark fue un lugar de ensueño y es hoy una marca en la memoria de quienes lo visitaron y una expresión de la cultura popular argentina que merece ser recordada y difundida. Este documental tiene como objetivo preservar esa memoria.
El director Juan Carlos Dominguez trabajó con materiales de archivo y una exhaustiva investigación del contexto social, político y económico en el cual el parque tuvo su nacimiento, su auge y su caída. Además reconstruye a través de un gran abanico de relatos las vivencias personales que lo atesoran aún hoy en la memoria.
En palabras del director: “El Italpark fue un lugar de ensueño, una marca en la memoria de quienes lo visitaron y una expresión de la cultura popular que merece ser recordado y difundido. Este documental tiene como objetivo preservar la memoria de uno de los espacios más queridos de la ciudad de Buenos Aires y de la Argentina, y de esta forma, contribuir a la construcción de nuestra identidad como sociedad.”
FUNCIONES
Domingo 21/4 – 19hs – Cine Gaumont 2
Jueves 25/4 – 21:45hs – Cine Arte Cacodelphia1
Sábado 27/4 – 14:10hs – Cine Arte Cacodelphia1

Charlamos con Federico Jacobi sobre su ópera prima Ahí viene.

Rodolfo Petriz, quien dirigió en 2019 El navegante solitario, encarna en este nuevo film a un periodista que lee que en los ´60 no había laboratorio que no discutiera las provocadoras propuestas sobre ciencia del matemático y pionero de la computación Oscar Varsavsky. Así comienza una indagación detectivesca para conocer quién fue este polémico científico que revolucionó las ideas sobre ciencia y política en una época convulsionada del mundo.
Varsavsky. El científico Rebelde, su segundo documental, tuvo su preestreno en el 37º Festival de Cine Ibero Latinoamericano de Trieste (2022), en el XXXI Festival de Cine e Imagen Científicas de Madrid (2022) y en el Festival Internacional de Cine Político (FICIP 2023). Actualmente se encuentra rodando “Los Fusilados de Racing”, sobre una masacre perpetrada por el Ejército Argentino durante la última dictadura militar.
“Con este documental pretendo colaborar al debate sobre las relaciones entre ciencia, tecnología y sociedad acercando a un público amplio, de manera clara y amena, el pensamiento de uno de los más singulares hombres de ciencia que dio la Argentina ya que, a pesar del tiempo transcurrido, sus ideas aún mantienen una plena vigencia.”, subraya el director.

Entrevista a Fernán Mirás a propósito de su participación en el film Charlotte de Simón Franco, coproducción Argentino Paraguaya protagonizada por Angela Molina, Ignacio Huang ( “Un Cuento Chino”), Lali Gonzalez ( "7 cajas"), y los prolíficos actores argentinos Fernás Mirás y Gerardo Romano.
Sinopsis: Charlotte, una olvidada estrella de cine española, al enterarse que el director que la llevó a la fama filmará su última película en Paraguay, se embarcará en un insólito viaje, en busca de algo más que el protagónico que siente que le pertenece.
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=5TU6bKfPoSg&feature=youtu.be

El Jueves 12 de octubre se estrenó en el Cine Gaumont, Avenida Rivadavia 1635, Otra semilla, documental dirigido por Matías Ítalo Scarvaci, y protagonizado por Dolores Etchevehere, una mujer perteneciente a una de las familias terratenientes de Argentina que, a partir de la muerte de su padre, se ve despojada de manera fraudulenta, por parte de su madre y sus tres hermanos varones, de todos sus derechos hereditarios.
A través de la historia de Dolores se puede vislumbrar el rol de la mujer dentro de este universo patriarcal. De este modo, el entramado político, judicial, mediático, aparece para acorralar a esta mujer que ha decidido emprender un camino distinto.
Luego de 11 años de luchar en soledad, Dolores se vincula con Juan Grabois, un dirigente de los movimientos populares. Juntos diseñan un plan que consiste en el recupero de la herencia y el desarrollo de un proyecto agroecológico, el Proyecto Artigas, en la estancia Casa Nueva, en Santa Elena, Entre Ríos, a 138 kilómetros de Paraná. El primer paso será volver a la casa de su infancia.
La toma de posesión de Casa Nueva se realizó el 15 de octubre de 2020, y duró 14 días en los cuales fue filmada la película. El Proyecto Artigas fue un grupo de diferentes organizaciones de los movimiento sociales, ecológicos, y rurales para el dearrollo de un modelo agrario sostenible, libre de agrotóxicos y explotación.
Hoy, la sucesión de los bienes hereditarios continúa en los estrados judiciales, y se han plateado la nulidad de todos los actos jurídicos realizados con posterioridad a la falsificación de la firma de Dolores en el expediente sucesorio.
El director (pero también abogado mediador, y actor) Matías Scarvaci, que este año estrenó La sed y El libro de los jueces, llega al Cine Gaumont luego de recorrer festivales internacionales, con este documental que interpela a la sociedad en un presente plagado de tensas pujas de poder entre modelos de país antagónicos. "Lo singular de esta historia es la desmesura del despojo, lo inhumano que permite que se abra, que se fisure, que se rompa el silencio, para que por allí pueda entrar el registro. Quizás como forma compensatoria, ante tanta desigualdad, ante tanto desequilibrio de fuerzas. De este modo, Dolores desafía este universo poderoso y patriarcal, siendo la voz de tantas otras mujeres silenciadas durante tanto tiempo, pero en idéntica situación.", afirma el realizador.

Durante el programa "El Reloj que No Tuvo Tiempo"

Estreno en Teatro Azul Corrientes 5965 - Sábados 19 hs.
Entrevista al Director Gustavo Volpin

Fernando Juan Lima entrevista a Gonzalo Murúa Losada a propósito del estreno de su documental "Las voces de Pablo"

Bárbara Arroyo entrevista a Osvaldo Laport, protagonista de Hombre muerto
CON
Osvaldo Laport
Diego Velázquez
Daniel Valenzuela
Roly Serrano
Sebastián Francini
Oliver Kolker
Yanina Campos
Harold Agüero

Rafael Gil, director de la obra Aquiles el último juglar, invito al estreno del 01 de junio en el Teatro Alberto de Paz y Mateos. Presenta la Compañía Juvenil del Laboratorio Teatral Anna Julia Rojas

Tras su paso por el Centro Cultural de la Cooperación en junio con éxito de público y crítica, el próximo 22 de agosto se estrena en el Cine Gaumont La escuela contra el margen, un film de Lisandro González Ursi y Diego Carabelli, documental que registra el proceso de trabajo dentro de un aula durante todo un año, con un grupo de estudiantes pertenecientes a una escuela secundaria pública de Villa Lugano, una de las zonas más postergadas de la Ciudad de Buenos Aires.
Florian (35) ingresa como nueva docente para llevar adelante un taller con lxs estudiantes de la “Manuel Mujica Láinez”. El objetivo es reflexionar sobre la realidad que viven lxs jóvenes de esa escuela. La temática es compleja, ya que en el barrio se encuentra el Parque Indoamericano, que en diciembre de 2010 fue tomado por más de 13.000 personas con deficiencias habitacionales graves. El resultado de su desalojo fue de tres muertos.
En el proceso de trabajo, surge la idea de armar un mapeo colectivo para participar en un encuentro de Jóvenes y Memoria con otras escuelas, a realizarse en los hoteles de Chapadmalal. A medida que pasan las clases, el micromundo aúlico en el cual la cámara se instala va desarrollándose y complejizándose. A la par del proceso de construcción del mapeo, se vislumbran las miradas individuales y las características personales de cada joven, al mismo tiempo que surgen los conflictos sociales dentro y fuera del aula. Las problemáticas que atraviesan a lxs estudiantes tienen diferencias según la zona del barrio de donde provengan: están aquellxs que viven en las villas y asentamientos, y lxs que viven en los viejos complejos habitacionales. Entre estos sectores del barrio muchas veces surgen enfrentamientos en los que la escuela queda involucrada.
Lxs jóvenes padecen día a día la discriminación, la xenofobia, la violencia callejera y el acoso policial.
La escuela contra el margen es un registro de clases, pero también un recorrido que permite entrever el detrás de escena de la escuela, la labor cotidiana de aquellxs que sostienen su andamiaje, y la tarea profundamente política que significa enseñar a lxs jóvenes sobre sus derechos.

Carlos Ulanosky entrevista a Martin Rejtman a propósito del estreno de su nuevo film "La Práctica"
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=hvtp_cphI3U

Rafael Gil, director de Aquiles, el último juglar, ofreció detalles del montaje que ofrecerá solo cuatro funciones el 1,2,8,9 de junio, en el Teatro Alberto de Paz y Mateos.

La actriz Rocío R y el realizador bastian a cuentan como fue la producción del film.

El programa Qué es esto (De nuevo) recorre las bandas que suenan en El Ángel y Vicky Duclós Sibuet te cuenta detalles de la película.

Hablamos con Sebastian Badilla, director y actor chileno que este viernes 19 de enero estrena "La novia de mi mejor amigo" en el teatro Multiescena

Presentación de Gabriel Cócaro en su programa Clics Tangueros

Darío Villarroel vive en Jujuy, mide 1,24mts de altura y es el hombre más fuerte del mundo.
Luego de un tormentoso pasado como miembro de la selección Argentina de pesas paralímpicas, busca resurgir como fisicoculturista.
La pasión, perseverancia y una meticulosa preparación conducirán a Darío a una vertiginosa y ascendente carrera que lo lleva a viajar por Latinoamérica persiguiendo el sueño de ser campeón mundial.
Estreno Nacional: 14 de septiembre